Modelos, super modelos y top models

¿Cuál es la diferencia? Varias, y de muchos tipos. Existen diferencias objetivas y diferencias subjetivas.

Entre las objetivas están las campañas publicitarias protagonizadas, las pasarelas "caminadas", los fotógrafos para los que han posado, el número de portadas en revistas de moda (sin olvidar que unas revistas "dan más puntos que otras"), y los premios recibidos, son seguramente las claves para medir el éxito profesional de una modelo. Y, por tanto, la claves para distinguir si se trata de una modelo o de una top model.

La diferencia subjetiva es la fama alcanzada. Que, precisamente por ser subjetiva, es relativa. Porque ¿cuánta gente de la que conocemos (que no siga la moda de cerca) pondría nombre a la cara del anuncio de la derecha? En España, seguramente menos gente de la que le pondría nombre a una foto de Martina Klein. La chica de la foto es Marina Pérez, objetivamente la modelo española con mayor proyeccion internacional del momento. ¿Se trata de una modelo o de una top model? ¿Existe un baremo para distinguirlas?

Su continua presencia en las pasarelas internacionacionales más importantes, haber protagonizado campañas de firmas de prestigio internacional, como Loewe, D&G y Jimmy Choo, y ser la única modelo española, junto a Bárbara García, en el catálogo de modelos de Style.com (pese a que consta como Marina Peres) parecen razones objetivas suficientes para considerarla una top model. Salvo que se piense que el uso del término deba reservarse a las de mayor prestigio. Y no me refiero sólo a las históricas. Aún así, serían bastantes las modelos que formarían el selecto grupo de la tops.

Algunas han conseguido formar parte de ese selecto grupo aunque, en realidad, sus carreras son bastante mediocres si las comparamos con las de sus compañeras en fama y prestigio. La verdad es que no soy muy fan de las modelos, así, sólo por ser modelos, y no he seguido de cerca toda la carrera de ninguna de ellas, lo que no quita que tenga mis favoritas. En los comentarios de un post anterior Sergio apuntaba que la carrera de Elle MacPherson es de las más flojas. Y los datos sustentan esta afirmación. Su carrera, no es que no se pueda comparar con la de Claudia Schiffer o Cindy Crawford, es que ni siquiera es comparable con la de Eugenia Silva (esa era la discusión en los comentarios).

Sin embargo, hace unos días fue premiada por la edición española de la revista Elle con el premio "Top de las tops" ¿Alguien lo puso en duda? Yo, desde mi ignorancia, no. Puede que mereciera el premio pero, aún así, creo que un intercambio de galardones: para Claudia el "Top de las tops", y para Elle MacPherson "Mujer Elle", se hubiera ajustado más a la realidad. A fin de cuentas, y a pesar de la fama mundial de Elle MacPherson, cuando cualquier persona, y no sólo los que seguimos la moda de cerca, pensamos en top models, nos guste o no, Claudia Schiffer viene a nuestra mente por méritos propios.

Top model o no, parece que ser modelo es la nueva aspiración muchas chicas, más incluso que ser actriz (qué rollo estudiarse los guiones), el equivalente a ser futbolista para los chicos. España no es el primer país en montar un reality televisivo para buscar una modelo. Bueno, una super modelo. El premio para la ganadora es participar en el concurso Elite Model Look. Ganar este premio, igual que ganar el Elite Model Look, no les asegura convertirse en una top model o en una super modelo, pero sin duda es un trampolín importante.

¿Cuál de todas tiene más posibilidades en hacer carrera como modelo? Creo que Mayte tiene bastantes puntos, no haber sido nominada más que una vez (en la primera gala), y ser reclamada por Ralph Lauren tras haber desfilado para Custo Barcelona en Nueva York lo confirman. Sin embargo, "valer" para ser modelo, y tener el tipo de belleza que se lleva, no son las únicas cualidades necesarias para poder triunfar en esta, o cualquier otra carrera. Quizás Yasmin, que con razón dice que su belleza y su tipo no es lo que se lleva ahora, tiene al menos las ideas más claras. Veremos.

Tom Ford on line

Tom Ford se ha convertido es un icono fashion en vida.

Admirado por su elegancia y talento, sus éxitos profesionales y su fama, tan atractiva para el público, y tan rentable, le han procurado la confianza de marcas y publicaciones de prestigio.

Pero, conquistadas las plazas más difíciles, a Tom Ford no le basta con ser el diseñador de, o la nariz de. Tom Ford quería su propia línea de ropa, en breve estará en el mercado, también quería su propio perfume, aquí está.

Ahora nos presenta su web. Sencilla, con el color negro como protagonista, y con su nombre grande y claro. Y, por supuesto, con un bellezón muy sugerente, aunque vestida. Nada menos que Julia Restoin Roitfeld, hija de Carine Roitfel, alumna de la Parsons, como en su momento también lo fue Tom Ford, e imagen del nuevo perfume del Rey Midas de la Moda.

Abracadabra

Las heroínas de nuestra infancia consiguieron sus mejores vestidos y complementos gracias a una bruja buena y encantadoras hadas madrinas. Vestidos y zapatos que además les daban suerte.

En el sueño de Dorothy se coló el glamour en forma de zapatos rojos, mágicos por supuesto, gracias a la Bruja buena del Norte. Aurora, la Bella Durmiente, creció feliz y consiguió su camaleonico vestido gracias al buen hacer de las encantadoras hadas Flora, Fauna y Primavera. Y por supuesto, Cenicienta que contó con la inestimable ayuda, aunque limitada en el tiempo, de su hada madrina quién varita mágina en mano, le consiguió vestido, zapatos de cristal, peinado, carroza y chófer. Esto es, el kit completo para ligarse al príncipe casadero en el baile de palacio y, de paso, dejar a todos con la boca abierta admirando tu gusto y belleza. Casi nada.

Pero los tiempos cambian y, como canta Joaquín Sabina, las niñas ya no quieren ser princesas. Ahora queremos ser las más elegantes del cumple, de la oficina, de la biblioteca, de la boda de nuestra prima, o, en el caso de las famosas, de la alfombra roja. Objetivo que también requiere de la ayuda de un hada o una bruja, buena a ser posible, si no te fías de tu instinto.

¿Cómo conseguir los favores de una varita mágica que nos guíe en la elección de nuestros estilismos? Hay tres opciones, que varían según el presupuesto de la interesada, y todas tienen truco:

1.- En nuestro caso, tristes mortales, inspirarnos en los estilismos de las Magas de la moda, esas que convierten en tendencia todo lo que se ponen (Dorothy style is back: se lleva el calzado en rojo, zapatos o botines, al gusto de cada una). Importante: fijarse sobre todo en los detalles, pero no intentar copiar el look entero. Todas compramos las mismas revistas y, al final, se corre el riesgo de perder nuestro objetivo. Queremos ser la más elegante, glamurosa, estilosa o chic (según los gustos) del lugar, no parecer un clon de las demás.

2.- Si tu poder adquisitivo es superior al de la media, y, además de no fiarte de ti misma, tampoco lo haces de tu madre, hermanas o amigas, puedes contratar a una persona para que se vaya de compras contigo y te aconseje qué te queda bien, qué te favorece, y te renueve el look. Ah! y que te lleve las bolsas, este detalle es importantísimo.

3.- Y ya, si entras en el selecto grupo de las socialites y celebrities varias, y forma parte de tu agenda pisar la alfombra roja, tendrás hacerte con una estilista de cabecera o un diseñador o firma amiga. En este caso, lo importante es que la estilista no te disfrace de sí misma y del resto de sus clientes, y que el diseñador amigo sea un buen amigo, o, al menos, alguien de quien te puedas fiar.

Pues, puede sucederte como a Reese Witherspoon en la pasada ceremonia de los Globos de Oro, o como a Esperanza Aguirre la otra noche en la fiesta de los Premios Telva. La Presidenta de la Comunidad de Madrid apareció de esta guisa, vestida con una creación de una de las premiadas de la noche, la diseñadora Ágatha Ruiz de la Prada. Un vestido pretencioso y horrible que, según la propia diseñadora, está inspirado en la Comunidad de Madrid (ya conocemos la afición de la mujer de Pedro J. por las banderas) y que, además, esperaba que le diera suerte. Me imagino que se refería a las próximas elecciones autonómicas. ¡Bippity Boppity Boo!

Ingenua de mí, esta mañana todavía creía que las hadas madrinas no sólo te daban suerte, también te regalaban vestidos y complementos bonitos.

Nominados a los British Fashion Awards 2006

Ya tenemos la lista de nominados a los premios que cada año concede el British Fashion Council, así que ya podéis empezar vuestras quinielas.

En la mía hay una clara favorita para la categoría de Modelo del Año. Los votante tienen que decidirse entre Kate Moss, Erin O´Connor y Alek Web, y creo que esta vez hay razones objetivas, y no sólo su condición de icono fashion, que apoyan la nominación de la novia, again, de Pete Doherty. Doce razones como mínimo, si no me he dejado alguno de los contratos publicitarios que ha firmado o protagonizado a lo largo de este año: Top Shop, Burberry, Calvin Klein, Christian Dior, Bvlgari, Longchamp, Agent Provocateur, Rimmel, Louis Vuitton, Versace, Virgin Mobile y Nikon. UPDATE: Pues sí, me había dejado uno: Belstaf.

Del resto de los nominados, me la juego por Preen en la categoria de Diseñador del Año.

Y tengo serias dudas sobre los nominados a Mejor Diseñador de la alfombra roja, premio que disputan John Galliano, Vivianne Westwood y Anthony Price. Respecto a Price tengo que reconocer que tengo ni idea de quién es, en cuanto a Vivianne Westwood, salvo los modelés lucidos por ella misma, no recuerdo en ninguna alfombra roja nada suyo digno de mención especial, y en cuanto a Galliano, vale que son muchos los trajes de Dior muy bonitos llevados por innumerables celebrities a todo tipo de actos, pero los dos horrores que Charlize Theron se ha visto obligada a ponerse por contraro en las últimas ceremonias de entrega de los Oscars y de los CFDA deberían hacerlo caer de esa lista de nominados.

Bueno, en cualquier caso, enhorabuena y suerte a los nominados. Veremos qué pasa el próximo 2 de noviembre.

Demi Moore la nueva cara de Helena Rubinstein

Helena Rubinstein, perteneciente al Grupo L´Oreal , se une a las casas de cosméticos que confían su imagen a actrices mundialmente famosas.

En este caso, la elegida ya tiene experiencia como chica Versace y como chica Saloni, aunque esto último tiene mucho menos glamour, por mucho que Isabel Preysler -paradigma de la elegancia para las lectoras del Hola- anuncie también baldosas.

Ahora a Demi Moore le toca "vender" cremas y productos de maquillaje, aunque todavía no se sabe qué productos en concreto anunciará. E cualquier caso, es un elección muy acertada, creo que ayudará a la marca que, la verdad, no es de las de mayor impacto publicitario. Demi ya no cumple los cuarenta y sigue manteniendo su tipazo, compatibiliza su carrera (ha estrenado tres pelis este año, y tiene ya en postproducción otras tres) con su vida como madre de familia, conserva una excelente relación con su exmarido, Bruce Willis, y mantien una mejor aún con su actual pareja, más joven que ella, el simpático actor Aston Kutcher. Todo esto la convierte, en mi opinión, en la candidata ideal para HR.

Paulo Melim Andersson nuevo diseñador de Chloé

Tras la marcha de Phoebe Philo de la firma francesa Chloé, todos los fans de su estilo, cool y femenino a partes iguales, estábamos convencidos de que sería difícil encontrar un digno sustituto. El caso es que, no sólo lo ha parecido, sino que también lo ha sido.

El equipo creativo que trabajaba con Philo se ha encargado de las dos últimas colecciones. La primera de ellas, huerfana en apariencia, fue una especie de algo-parecido-a-lo-que-Philo-hizo-en-su-última-colección, pero desustanciado y sin gracia alguna. La última, recien presentada en París la semana pasada, tampoco ha sido como para echar cohetes. Capitaneados por Yvan Mispelaere, que esta vez sí ha salido a saludar, han presentado una colección de la que sólo puedo decir que sí, que hay alguna prenda que me gusta, pero que como colección ha sido de lo peor de París.

El caso es que puede que esta sensación de decepción cambie pronto, ya que los próximos diseños de Chloé se crearán bajo la batuta, y esperemos que el talento, de Paulo Melim Andersson. 34 años, sueco, graduado en Central Saint Martins y en el London´s Royal College, en su curriculum constan siente años como Director de diseño en Marni. Sobre el papel promete mucho, pero tendremos que esperar al próximo desfile para saber si hay un nuevo diseñador del que ser fans, o no.

Les Musiques que Il Kaiser aime

¿Tenéis curiosidad por saber cuáles son las canciones que Karl Lagerfeld almacena en sus 70 iPods? Sí sí, por lo visto tiene 70 iPods. Pues sólo tenéis que haceros con el doble cd que saldrá a la venta en breve.

No serán todas las que almacena, pero el título "Karl Lagerfeld. Les Musiques que j´aime. My favorite songs", promete que serán las preferidas del prolífico diseñador.

De los dos cedés, uno está dedicado a la música que escucha en casa, y el otro a canciones utilizadas en sus desfiles. No sé si sólo en los desfiles de su propia colección, o si también incluirá temas utilizados en los de Chanel o en los de Fendi. Habrá que investigar.

Estée Lauder contra el cáncer de mama

El 19 de octubre es el Día Mundial contra el cáncer de mama, y las firmas de cosméticos Clinique y Estée Lauder, ambas pertenecientes al Grupo Estée Lauder, han puesto en marcha una campaña especial para recaudar fondos para la lucha contra este tipo de cancer que afecta sobre todo a mujeres.

Consiste en la venta on line de tres productos de edición limitada:

En la foto, de izquierda a derecha:

La barra de labios de Clinique, Colour Surge Butter Shine Lipstick, en tono In the pink.

La barra de labios de Estée Lauder, Pure Color Lipstick, en tono Elisabeth Shimmer Pink.

Y una polvera de polvos iluminadores compactos, Pink Ribbon Compact, con un lazo rosa (símbolo de la lucha contra el cáncer de mama) en el cierre, y que además se puede rellenar con el recambio de Lucidity Pressed Powder.

El dinero recaudado irá a para a la Breast Cancer Reseach Foundation, fundada en 1993 por Evelyn Lauder, casada con el mayor de los hijos de Estée Lauder. Y la imagen de esta campaña especial, que dura desde el 6 de octubre hasta el día 31 de mismo mes, es la modelo y actriz Elisabeth Hurley, que sale espectacular en las fotos.

Los productos de ambas firmas son de calidad, los precios no están nada mal, y saber que el dinero recaudado es para una causa tan necesaria son tres poderosas razones para concedernos un capricho solidario este mes de octubre.

¿Fashion today?: Churras con merinos

El último editorial de Steven Meisel para Vogue Italia es una alfombra roja que lleva por título Fashion Today. Y posando sobre ella encontramos de todo, como en casi cualquier alfombra roja.

Si nos guiamos por la importancia que Meisel les da (número de fotos de cada uno de ellos en el editorial) podemos pensar en un empate. Siendo positiva.

Paris Hilton: portada y cuatro fotos más. Naomi Campbell: cinco fotos también, pero ninguna de ellas es la portada. Les siguen de cerca con cuatro fotos cada uno: Amber Valetta, Carmen Electra y Kevin Federline. Angie Harmon, tres; y el resto dos o una. Y la flora y fauna es de lo más variado.

El caso es que, nos guste o no, si comparamos este reportaje con lo que se ve a diario en las revistas de moda, corazón, cine, secciones de espectáculos en prensa, y demás publicaciones, no parece que en Vogue Italia anden muy equivocados: en la alfombra roja se mezclan y confunden con facilidad churras con merinos.

Esta variedad de la red carpet, también se da en la front row.

En el desfile de Dior tanto vale la hija del dueño, Delphine Arnault, casada con un aristócrata italiano, como Janet Jackson, Jaime de Marichalar como las Olsen Twins.

Pero no nos engañemos, de todos ellos, pocos pueden presumir de ser copiados hasta la saciedad, de ser odiados hasta la parodia y de ser temidos hasta el veto.

El rollo moralista Team Aniston vs. Team Jolie está out, lo más ahora es posicionarse en moda.

Jesús nos reta, hay que mojarse ;)

Trajes

No es, desde luego, mi actriz favorita (aunque estoy bastante convencida que no se meterían con ella ni la mitad si no fuera la pareja de Tom Cruise y todo lo demás), tampoco me parece la mujer más guapa del mundo. Pero es monilla, ha recuperado la figura y, cuando se lo propone, sabe sacarse partido. Y de qué manera. Me encanta Katie Holmes en esta foto.

El traje pantalón blanco, la camisa y los zapatos negros, el detalle del pañuelo negro, la cartera de mano rígida, la mano en le bolsillo, el pelo ondulado y el maquillaje. Mucho más favorecida que al día siguiente en el desfile de Chanel, y muy muy elegante. Muy YSL.

No es la única que ha llamado la atención en la Semana de la moda de París. The Sartorialist le ha echado el ojo también a Jaime de Marichalar, al que no ubicaba al principio pero que seguro sería uno de sus favoritos si conociese todos sus looks.

Su amiga Nati Abascal también ha sido captada por el objetivo de The Sartorialist, pero para Style.com. Aunque yo me quedo con el estilo de los asistentes al desfile de Dries Van Noten. Muy interesantes. Tanto las primeras chicas con sus trajes masculinos, como la falda de noche en plena mañana, y la chica que parece que acaba de aterrizar en una avioneta de la que venía de la Kenia colonial de los años cuarenta. Pero sobre todo me han gustado las flores frescas (¿clavel y rosas?) en la solapa de María Cornejo. Mucho estilo estos días en París.

Paris Prêt-à-porter - Balenciaga SS07

Por fin la pasarela parisina.

Por fin la capital de la moda.

Por fin las colecciones que van a marcar las tendencias la próxima temporada.

Y ya ha habido sorpresas. O, mejor dicho, cambios de registro.

Después de volver la vista atrás y recuperar la esencia de Cristóbal Balenciaga en su última colección, que está resultando inspiradora para muchos y copiada hasta la saciedad, Nicolas Ghesquière vuelve la vista hacia delante, hacia un futuro masculino y futurista.

Quiere dejar las formas redondas atrás, y lo ha hecho. Nada de siluetas globo, huevo o tulipán. Los pantalones son pitillos y los vestidos (todos cortos) se pegan al cuerpo, a excepción de alguno tipo kimono y otros inspirados en camisas masculinas, camisas y chaquetas marcan los hombros y se ajustan también al cuerpo.

En todas las reseñas que he leído se resalta que el diseñador de Balenciaga quería una colección futurista, sin duda lo ha conseguido, pero no sólo ha resultado futurista. Tanto la ropa como el estilismo tienen un punto agresivo. No es un futuro pacífico y alegre el que ha imaginado Ghesquière. Se trata de un futuro oscuro, con mujeres fuertes y sin ninguna concesión al romanticismo. La casi ausencia de maquillaje, el pelo recogido en colas de caballo tirantes y las gafas pseudo profesionales (¿son de médico? ¿son de soldador?) ayudan a crear esa imagen combativa.

En el futuro no sólo hay tejidos metalizados, vestidos sexies y trajes masculinos, también hay hueco para la Costura. La Costura con mayúsculas, esa que Nicolas Ghesquière domina y que está presente en los vestidos y trajes negros de piel para encontrar de nuevo un hilo conductor entre los orígenes de la Casa Balenciaga con el presente. Y con el futuro.

En futuro imaginario no pueden faltar nunca los vestidos malla. Vestidos cortos, color cobre, con drapeados y un resultado final muy elegante.

Las cadenas, presentes en zapatos y pulseras, acentuan el nuevo estilo de Balenciaga.

Conforme iba avanzando en las fotos del desfile me venían a la cabeza imágenes de películas ambientadas tras un desastre nuclear, o pelis en las que maquinas y humanos conviven, y no de manera pacífica. Esas pelis en las que parece que cada personaje se ha customizado su propia ropa con lo primero que ha pillado. Lo mismo da que sea tela, piel o metal. El caso es que sea útil y resistente. Esas en las que los personajes deben estar preparados para lo peor.

En este futuro imaginario tampoco por la noche se puede bajar la guardia. Siempre alerta y lista para lo que haya de venir. No hay vestidos glamurosos, faldas románticas, ni cuerpos de ensueño. Las mujeres, siempre masculinas, se robotizan. El diseñador de Balenciaga ha conseguido darle una vuelta más a la tendencia del momento: mayas y minivestido, con una versión casi androide.

Si soy sincera, tengo que reconocer que no me pondria muchas de las cosas de esta colección, aunque sí algunas. Pero también he decir que me ha gustado mucho. Por varias razones: me parece bonita como colección, creo además que está muy terminada, como todas las de Ghesquière es una colección redonda. Además, ha roto con la tendencia actual, creada en parte por él, proponiendo una estética diferente. Y más aún, sigue demostrando que vale, que la suya no es una fama pasajera fruto de una colección o un vestido bonito llevado por una famosa en un determinado evento, tiene talento no sólo diseñando, sino como couturier. Y hacer todo eso, colección tras colección, es un logro del que muy pocos pueden presumir.

Desfile completo en Vogue.fr

¿Censura?

¿Será posible? Hay que ver lo quisquillosa que es la gente. Mira que andar vetando a los críticos de moda en los desfiles. No sé, no sé ¿poca confianza en sus propias colecciones? Es sorprendente, sobre todo tratándose de Dolce & Gabbana. Respecto a Carolina Herrera, después de leer la crítica que le hizo Cathy Horyn en febrero..., bueno, supongo que no es agradable leer según qué cosas.

Aunque lo de Cathy Horyn (The New York Times) pudiera llegar a entenderlo ;) No se puede negar que siempre se sincera, y si algo no le gusta, pues no le gusta. Parece que a algunos les da más miedo la opinión de Cathy (foto de la izquierda) que la mismísima Anna Wintour.

Pero lo de no invitar a los de Style.com, eso sí que me ha sorprendido. Pobrecillos. Además, tampoco sus reseñas son para tanto, no?

Domingo, día de prensa

Cositas del domingo: la resaca, las ganas de no hacer nada, los coches (ay ay ay) y las motos (hoy motos no había), aprovechar los últimos días de calor para tomar el aperitivo en una terracita al sol, la depre de saber que mañana es lunes, los periodicos con sus suplementos, repasar en internet la Semana de la Moda de Milán (la colección de Marni ha sido de lo mejor, en mi opinión.), ir a ver una peli al cine a última hora de la tarde, salvo que seas amante del fútbol, que no es mi caso. Por eso os recomiendo "Gracias por fumar", inteligente, divertida desde los créditos hasta el final, y con grandes actuaciones, muy especialmente en el caso del prota, Aaron Eckhart. En fin, esas cositas de los domingos.

De todas ellas, y algunas más, una de mis favoritas es leer los suplementos y, aunque últimamente no se matan, hoy con EL PAIS hay sorpresa: un extra otoño dedicado a la moda femenina. Y no es como el de Navidad, no no, éste viene interesante.

No me lo he leído entero, pero ha sido un descubrimiento muy agradable la entrevista a la top model española, ésta sí, Marina Pérez (arriba, de izquierda a derecha, en los últimos desfiles de Prada, Marni, Dsquared2, Gucci y Missoni esta semana que acaba), con editorial incluido. La gran ausente de Cibeles (no te engañes Ariadne) es lista y no va de diva. Ser considerada la más guapa, la más elegante o la mejor vestida no va con ella. Cabeza bien amueblada, las cosas claras, y ninguna respuesta tópica, de esas llenas de falsa modesta. Insisto, no va de diva. Al menos, eso me ha parecido al leerla. Y eso que es una top de verdad. ¿O será por eso?

También merece la pena el reportaje sobre Elsa Schiaparelli. Muy completo, hace un recorrido detallado de la trayectoria en el mundo de la moda de esta aristócrata italiana, que era, por cierto, la abuela materna de Marisa Berenson. Esto me ha quedado muy maruja, pero en la Telva de este mes viene una entrevista con MB, y ahí he descubierto yo el parentesco. Curioso.

Pese a que tuvo que cerrar en 1954 la casa de moda que fundó debido a la quiebra, y que no goza hoy en día de la misma fama que su coetanea Coco Chanel, las creaciones, los diseños y los inventos de Elsa Schiaparelli nunca han dejado de estar presentes en el mundo de la moda. Incluso en forma de homenaje.

He estado visitando blogs de moda esta tarde y no puedo evitar linkear este post de Blogdorf Goodman. ¡Es genial!