Necesito ayuda

Una lectora de Me gusta la moda se ha enamorado de este vestido que vio en la serie "Gavilanes" que emite Antena 3, ¿alguien sabe de qué diseñador o firma es? Gracias.


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Foto vía Lectora

"Lady Blue", la última peli de David Lynch, el último anuncio de Dior, y una tendencia

El sábado se estrenó en Internet el último trabajo de Lynch o, lo que es lo mismo, el último anuncio del bolso Lady Dior , con Marion Cotillard como coprotagonista junto al bolso.

Supongo que cuando la historia que tienes que contar se reduce a "compre usted este bolso tan bonito", las musas se hacen de rogar.


Carey Mulligan, llegando a Cannes, con vestido de Prada.

De todas formas, estamos en los días perfectos para hablar de la vieja, y provechosa, relación entre cine y moda. Justo ahora que se está celebrando el Festival de Cannes que, por suerte o por desgracia, a veces parece crear más espectación por la moda y el lujo que por el cine.

Carey Mulligan, en la rueda de prensa de la película "Wall Street II" celebrada en el Festival de Cannes, con un traje de Roland Mouret.

En fin, quizá la alfombra roja de la ceremonia de los Oscar sea la más famosa del mundo, pero sólo en el Festival de Cannes se pueden ver a tantas estrellas vestidas con lo último y lo más glamuroso -y para todos los gustos-, posando ante las cámaras de la mañana a la noche.

Carey Mulligan, en el estreno de "Wall Street II" en el Festival de Cannes, con un vestido de Azzaro.

Obviamente, la relación entre moda y cine no se agota en las alfombras rojas, verdes y azules que pisan los artistas por todo el mundo, ni en las fiestas que se celebran cada semana. Muchas veces el cine y la televión inspiran a los diseñadores y estilistas, otras tantas el cine y la televisión, sin pretenderlo, acaban creando tendencia - y vocabulario - entre los consumidores sin pagar el peaje de una colección determinada.



En otras ocasiones, la relación es más buscada que casual. Así sucede con los documentales sobre la vida y milagros de diversos diseñadores y revistas estrenados recientemente en festivales de cine, con todos los anuncios que la grandes firmas encargan a grandes directores, y con el vestuario de películas firmado por los creadores de moda del momento que acaba por convertirse en un logro más de la peli, incluso con un único vestido. También hay ocasiones en las que el vestuario es lo único salvable de la cinta.



Sin embargo, igual que el cine es en ocasiones un medio a través del cual denunciar o abrir un debate sobre determinadas cuestiones sociales, religiosas, políticas o económicas, también puede ser (de una forma más frívola) un buen termómetro para las tendencias del momento y las que están por venir.



Superado, en parte, el efecto de la película "Marie Antoinette", de Sofia Coppola, puede decirse que la serie "Mad men" ha sido la influencia que más se ha hecho notar en desfiles, decoración, revistas y estilismos para la alfombra roja y la publicidad. Nostalgia por la década de los sesenta. Y parece que nostalgia también por esa costumbre perdida de vestir con decoro, "buen gusto", formalmente elegante y muy pendientes del qué dirán. Nostalgia por vestir impecable todo el día y para cualquier ocasión.



Un estilo que comparten varias películas estrenadas recientemente, o pendientes de estrenar. Un estilo que solemos asociar a la mal llamada "alta sociedad", aunque entre los miembros de tan selecto grupo también hay clases. Clásicas, conjuntando (que no combinando) colores y texturas, siempre impecables, vestidas con los mejores cortes y tejidos, y con cierta ostentación (de buen gusto, de dinero, de falsa modestia...). De momento el abrigo camel (prenda imprescindible de este estilo) ha vuelto con fuerza este otoño-invierno, y Phoeble Philo se ha encargado que de que el nuevo it bag sea el ideal para conseguir el look. ¿Alguien se apunta? Por supuesto, hablo de vestir de forma impecable, no de comportarse.


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Fotos: Just Jared
Vídeos: You Tube

Carmen March echa el cierre

Acabo de leerlo en El Mundo, que no entra en detalles y se limita a citar el comunicado de la diseñadora española, una de las mejores en mi opinión. Es caso es que Carmen March cierra. ¿Malos tiempos para la moda? Sea como sea, una pena.

Link a su última colección, para la temporada otoño-invierno 2010-2011.
Link a la colección que podremos disfrutar esta primavera-verano 2010.


Tardaré unos días en actualizar, os dejo mientras, en la barra lateral, un par de links a blogs variados e inspirados, también al último número de Atelier (lectura imprescindible: la entrevista a la periodista de El País y autora del blog Delitos y Faldas, Eugenia de la Torriente, que también cubre la noticia del día), una canción, La resistencia, de lo último de Tachenko, y un cuadro.

Y ya que me pongo: una exposición y un libro. La exposición, "La edad de oro en la alta costura", no pienso perdérmela, además es buena excusa para volver a Teruel. En cuanto al libro, "I love your style" de Amanda Cutter Brooks, que la autora y la portada no os echen para atrás, está lleno de buenas fotos y un montón de ideas.

Alfombra roja Oscar 2010. Mis favoritas

Ayer, por primera vez en muchos años, me perdí la gala de los Oscar. Suerte que tenemos Internet.

Esta mañana, a primera hora, he hecho un repaso de la alfombra roja en El País y el New York Times, y en cinco minutos he tenido claro cuáles son mis tres "mejor vestidas" favoritas de esta gala de los Oscar. Por la noche, me he dispuesto a buscar las mejores fotos y toda la información posible sobre los vestidos, bolsos, zapatos y joyas, en WWD, Style.com, Just Jared, Hola (impresionante cobertura) y, por supuesto, Life. Ya sabéis haced click en las fotos para verlas más grandes.

La verdad es que, al contrario de lo que he leído en varios sitios, no creo que haya sido una gala mucho más sosa que otras recientes en lo que al glamour se refiere. A excepción de la de 2007, claro. La tónica habitual de los últimos dos o tres años resiste en la alfombra roja made in USA: vestidos clásicos, gusto por los tonos nude, plateados, blancos y negros; peinados que emulan, con éxito variable, a las grandes divas de los años cuarenta; tres o cuatro horteras cursilonas; demasiados drapeados para mi gusto; uno o dos vestidos correctos pero sosísimos de YSL; lo más cursi de cualquiera de las pasarelas de Chanel (SJP); al menos tres Marchesa; y Charlize Theron inexplicablemente fiel a John Galliano para Christian Dior. Casi nada nuevo bajo el sol.

Sandra Bullock con diseño de Marchesa, joyas de Neil Lane, bolso de Celestina, y zapatos (no he conseguido foto) de Jimmy Choo.

La mayor novedad, o mejor dicho la mayor sorpresa ha sido ver a Sandra Bullock ganar un Oscar. Para desgracia de algunos, y alegría de otros entre los que me encuentro, porque sinceramente creo que la chica no es mala actriz. O, al menos, no es peor que otras que también lo han ganado. En cuanto a su look, no es uno de mis tres favoritos de este año, pero hay que reconocer que estaba no sólo guapa y favorecida, sino también muy elegante. Claro que, pese a la manía que le tienen muchos, no es de las que suele fallar sobre la alfombra roja, y siendo su primera nominación, no iba a ser ésta la primera vez que lo hiciera.

Empiezo ya con mis tres favoritas: Maggie Gyllenhaal, Vera Farmiga y Meryl Streep.

Maggie Gyllenhaal con un vestido de Dries Van Noten, joyas de Fred Leighton, y tocado de Jennifer Behr. No he conseguido averiguar quien firma los zapatos.

Maggie Gyllenhaall es, junto con Tilda Swinton, mi favorita sobre la alfombra roja del último par de años. Y aunque cuando va de corto no siempre me convence del todo, tengo que reconocer que cuando se viste de largo, la última chica de Batman, me fascina. Este vestido de Dries Van Noten es precioso, se sale del estilísmo típico para los Oscar, y le sienta de maravilla. Haber elegido unas joyas de estilo retro tan definido, que sobre el papel no pegan unas con otras, y entre las que no se puede decir que hay una protagonista sobre las demás, es parte del acierto. El original tocado, y un maquillaje alegre hacen el resto. Para mí, la mejor de este año.

Vera Farmiga de Marchesa, con joyas de Fred Leighton. Los zapatos no los he conseguido ver, ni sé de qué firma son. Y tampoco he conseguido averiguar de qué casa es el bolso.

Impresionante, el vestido, el color y cómo le sentaba. Mucho más en la "onda oscaril" tradicional que Maggie Gyllenhaall y, aún así, espectacular. Para recordar. Si hubiera ganado el Oscar, se habría convertido merecidamente en una de las actrices mejor vestidas el día que ganaron la tan deseada estatuilla dorada. El maquillaje y el peinado muy acertados. Quizá el peinado es lo que menos me convence, podría haber resultado más juvenil con otro, pero también es cierto que el vestido pide un peinado elaborado, y las opciones mega moño (SJP de nuevo) o pelo tirante y engominado no le hubieran sentado tan bien, y le hubieran restado clase al estilismo, muy clásico en su conjunto. También es cierto que en el color del vestido y lo que le favorece, está gran parte del éxito. En negro, azul oscuro, o uno de esos verdes o guindas que tanto gustan a Galliano y a CH hubiera resultado muy pesado e incluso desfasado.

Meryl Streep con un vestido de Chris March, joyas de Fred Leighton, y cartera de Swarovski. Ni idea de quién ha diseñado los zapatos.

Creo que se puede decir, sin correr el riesgo de fallar, que Meryl Streep ha cambiado de estilista de dos año a esta parte, o que ha empezado a contar con uno. En la gala de los Oscar del año pasado ya vimos un cambio notable a mejor, pero lo de este año es espectacular. Igual me equivoco en lo del estilista, pero, en cualquier caso, prefiero a esta Meryl Streep sexy y actual, mucho antes que a la señora sin gusto y cubierta de tules y tejidos brillantes con estampados anodinos a la que estábamos acostumbrados. Los zapatos no me gustan nada, pero el escote le sienta de maravilla y las joyas son preciosas. Muy atractiva, más que otras de las que, por juventud y tipazo, se podría haber esperado algo más en la que es, en teoría, la mejor alfombra roja de año.

Ahora os toca a vosotros, ¿quiénes fueron vuestras favoritas de la noche?

Rosa y rojo

Rosa con rojo. Rojo con rosa. Varios tonos entre los que elegir, infinidad de posibilades para mezclar. Una pareja que provoca tanto rechazo como admiración. Tanto si sois de los que os gustan juntos, como si no, haced click en las fotos para verlas más grandes.

Audrey Tautou. Rosa negra. Chic francés. Chic natural. El verdadero chic. Y precisamente por eso, sexy (aparentemente sin querer).

Charlotte Casiraghi. Tendencia, mezcla, "modernidad"..., pero sin la determinación o seguridad suficiente como para resultar tan sexy como (parece) quisiera. Y aún así funciona. Su belleza, su juventud y esa combinación de colores son la clave del éxito.

Maggie Gyllenhaal. Sobriedad y seguridad. El rojo y el rosa casi se confunden. Ella no. Pretender parecer lo que ni es, ni aspirar a ser, no era en lo que estaba pensando cuando se vistió.

Fotos: Life

Entrevista con Yolanda Torrubia, de TORRUBIA & TORRUBIA

Aunque pudiera parecer que el diseñador David Delfín ha sido el único español que ha mostrado sus creaciones durante la reciente Semana de la Moda de Nueva York, lo cierto es que no lo ha sido. Las joyas de las donostiarras Yolanda y Amaia Torrubia, tercera generación de una familia de joyeros, también han desfilado por la pasarela como invitadas especiales del último desfile de Peter Hidalgo.

Y no es la primera vez, ya colaboraron con el diseñador estadounidense Kai Kuhne en su colección para la temporada otoño-invierno 2009.

Os subo el vídeo de ese defile. Fuente: Etb

Con motivo de su segunda colaboración con un diseñador y segunda incursión en la pasarela neoyorquina de TORRUBIA & TORRUBIA, me he decidido y les he mandado unas preguntas que Yolanda ha contestado muy amablemente. Siempre he tenido curiosidad sobre cómo se trabaja cuando un creador colabora con otro en un mismo proyecto, sobre todo si el resultado es bueno. Por otro lado, Yolanda Torrubia no sólo diseña joyas preciosas, también ejerce la abogacía en NY, lo que creo que es muy interesante, ya que la mayoría de los diseñadores suelen dedicarse a cuestiones exclusivamente relacionadas con el diseño. Espero que os guste esta primera entrevista de Me gusta la moda.

¿Cómo surgió la idea de vuestra primera colaboración? ¿Tuvistéis libertad para diseñar la colección o tenías que seguir un estilo determinado, en función de la idea que llevaba él para su colección? Surgió por que él conocía una de nuestras piezas "like a virgin". Su colección iba a ser muy sobria y quería darle un aire como de iconografía religiosa. Entonces nosotras pensamos en algo mas edgy y surgió Thorns. Yo ya estaba muy familiarizada con sus creaciones. (Podéis ver la colección Primary Source que se integra dentro de la linea Torrubia 149 en la web de TORRUBIA & TORRUBIA)

¿Es muy diferente diseñar una colección para tu propia firma, a diseñar para acompañar las creaciones de otra persona? En este caso el diseñador nos eligió por que le gustaba lo que hacíamos y quería algo en esa linea. Esta es una pieza que hubiéramos podido hacer al margen de la colección de Peter Hidalgo, por que ya estábamos trabajando en esta linea con esos materiales. El timing y el request fue perfecto para que nos pusiéramos a trabajar en ello. En este momento no consideramos colaboraciones si no tenemos control y libertad absoluta sobre el proceso creativo. No somos una marca de joyería que hace joyas que diseñan otros y producimos. Se trata de desarrollar una idea bajo nuestro punto de vista creativo desde una premisa ajena, la del diseñador de ropa, que se identifica con nuestra sensibilidad. Pero el resultado es TORRUBIA & TORRUBIA.

¿Colaborarías con otros diseñadores o esta colaboración es excepcional? Es la segunda colaboración con un diseñador. Estas colaboraciones no son una meta, surgen orgánicamente de la relación que hemos establecido con otros creadores.

¿Habéis pensado en hacer algo parecido en España? No, no lo hemos pensado. Como te decía,estas colaboraciones no han sido programadas, ni son metas que hemos establecido; han ido surgiendo y es gratificante ver como en Nueva York, donde hay una gran cultura de moda y la industria esta constantemente expuesta a novedades, nuestras creaciones son tomadas en cuenta y alabadas.

¿Materiales favoritos en vuestras colecciones? Oro blanco, oro rosa, ónice, brillantes y perlas de Tahití.

¿Cuál es vuestro punto de vista sobre la alta joyería? Tengo entendido que vuestras piezas masculinas y unisex tienen mucho éxito en NY. Nosotras aspiramos a seguir ampliando las colecciones y vender cada vez más alta joyería Hoy en día la gente habla de joyería y se refiere a Bisuteria, esto ocurren mucho en Estado Unidos donde no hay una palabra para bisutería, la joyería pasa a a ser fine Jewelry. La alta Joyería es hablar de Cartier, Van Cleef & Arpels y lo que salía por encargo de los talleres de mi familia. Es una tradición artesanal que no queremos perder y por el contrario fomentar. Me refiero a la técnica, al oficio. Lo que cada uno haga con ese oficio es muy respetable. En España, en moda se tiende a decir y se lee "no me gusta por lo tanto es malo". El criterio del gusto no es bueno para calibrar la calidad de las creaciones, hay múltiples variables a tomar en cuenta. En joyería es igual, hay piezas de joyería que no llevaría pero que no podemos dejar de admirar por su creatividad, perfección técnica etc.

Nosotras hacemos las joyas que responden a nuestros intereses y gustos. La colección para hombre y mujer "Great Gatsby" comenzó partiendo de nuestro gusto por los gemelos de camisa. A partir de ahí empezamos a desarrollar la idea de joyas (en oro blanco ónice y brillantes) que sirvieran indistintamente para un hombre y una mujer. Piezas muy sofisticadas pero de lineas muy puras . Así surgió "Great Gatsby" inspirandonos en esa época en sus personajes, y también en dandys, como Gary Copper, David Niven y Clark gable y en mujeres como Bette davis, Marlene Dietrich y Greta Garbo.

¿Crees que vuestra visión de la alta joyería será el camino a seguir por los consumidores y firmas? Yo creo que lo que enriquece el mundo creativo es la diversidad. No creo en tendencias, ni nos interesan. Nosotras hacemos joyas de la más alta calidad, exclusivas e innovadoras y con exquisito servicio al cliente y posventa. El futuro de la joyería como el de cualquier otro negocio hoy en día, pasa por ofrecer los más altos estándares de calidad. No importa si el producto es clásico o innovador lo que va a marcar la diferencia es que tu cliente sea feliz con su compra y sepa que a partir de la venta se establece una relacion de confianza. El mundo de la joyería es un poco como el del arte, cuando sabes que un joyero o un marchante de arte te vende calidad y pagas por lo que compras, no lo dejas y dependiendo de tus necesidades le vas pidiendo que te consiga o te haga lo que quieres. En TORRUBIA & TORRUBIA, todo absolutamente todo, esta pensado en la satisfacción del cliente. La tienda de San Sebastián es un local de 85m2. Entendemos que el espacio es un lujo, todas las joyas se exponen en vitrinas por que las dinámica de un cliente del 2010 no es la de 1980. Hoy en día gracias a las grandes cadenas de ropa el consumidor ha cambiado sus hábitos de compra; entra, mira lo que hay, los precios y si algo le interesa pide que se le atienda, al contrario que hace años. Basado en este comportamiento es como se ha concebido la tienda.

Si TORRUBIA & TORRUBIA creciera, ¿dejarías la abogacía por la joyería o seguirías compatibilizando las dos profesiones? TORRUBIA & TORRUBIA, esta creciendo a un ritmo imparable. Mientras pueda compaginar ambas profesiones lo haré. El día que sea imposible dejare la abogacía. Ser abogado en NY es una profesión que consume.

¿Futuro a corto plazo de TORRUBIA & TORRUBIA? Seguir trabajando como hasta ahora y aumentar las ventas.

Berlinale très chic

La 60 edición de la Berlinale, la dulzura y el estilo de Michelle Williams, dos vestidos de Chanel, et voilà: así se triunfa en una alfombra roja.

Michelle Williams posando antes de la rueda de prensa que dió el equipo de la última película de Martin Scorsese, Shutter island.

Michelle Williams la noche del estreno de Shutter island.

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Fotos: Life y Just Jared

Here we go again

Más tarde de lo que esperaba reincorporarme, pero aquí estoy. Sigo pillada de tiempo, así que una sola entrada y un montón de links sobre varias cosas, y la promesa de comentar en breve algunas otras, aunque ya no sean noticia de actualidad. Ya sabéis, haced click en las fotos para verlas más grandes.

Empiezo con la noticia de la semana, y probablemente una de las noticias del año: la muerte del brillante diseñador británico Alexander McQueen. Descanse en paz.

Sigo con el nuevo número de la revista Lonny, llena de ideas inspiradoras, como siempre.

Más cositas. Un clásico. Una duda -la Duda-: tengo una boda en abril, ¿qué me pongo? He estado pensando, y me apetece algo muy femenino y un pelín retro. Para no variar. Pero esta vez la inspiración la encuentro en Betty Draper (Mad Men).

Vale, muy (intencionadamente) al estilo de Grace Kelly, pero lo que me está apeteciendo esta vez es llevar el pelo recogido.

Tirante, recogido en la coronilla o algo más abajo, y con un moño algo voluminoso.

No tanto como en esta foto, y mucho menos con ese ¿lacito? cursilón hecho con el propio pelo, sino más como en las anteriores.

La verdad es que todavía no me he decidido, y es probable que acabe llevando el pelo suelto y algo "más peinado" de lo habitual, como hago siempre que voy a un boda.

Lo que más me tira para atrás es que quede al final un estilismo muy sixties, tanto que parezca más un disfraz que otra cosa. Pero he estado viendo fotos de January Jones, la actriz que interpreta a Betty Draper en Mad Men, en la fiesta de la edición estadounidense de GQ y en los Globos de Oro, y llevando un vestido que no sea retro, y un peinado no excesivamente pulido, creo que podré relajar ese toque disfraz, y conseguir lo quiero, un guiño a un estilo que me encanta.


Navegando por la nueva web de Vogue España (¡Bravo! y gracias Condé Nast), encontré este vídeo y casi estoy decidida del todo.

En realidad sólo me faltaba un empujón, y esta semana al ver cómo se vistió y peinó Kate Bosworth para acudir a la presentación de la nueva barra de labios de Chanel, he tomado (casi) la decisión. Mi idea es algo menos girly, y un moño menos perfecto, pero similar.

De todas formas, de aquí a abril queda mucho tiempo, y puede que cambie de idea, o encuentre un peinado que me inspire más.

Hablando de inspiración, no parece que las nuevas ideas de Maria Grazia Chiuri y Pier Paolo Piccioli para el último desfile de Alta Costura de Valentino, tan bien recibidas por la crítica (pese a ser, en mi opinión, demasiado Rodarte pasado por el tamiz de la casa romana, como para considerarse algo nuevo), hayan emocionado demasiado a Valentino y a Giancarlo Giammetti. Ya sabéis, sobre gustos hay mucho escrito, incluso en Facebook y Twitter, pero coincidir... es ya otra cosa. Yo sigo echando en falta a Alessandra Facchinetti.

¿Seguirán teniendo la pareja imperial tanto poder como para poder forzar de nuevo un cambio en la dirección creativa de la maison, su maison?

De lo que no se pueden quejar es de la discreción y prudencia de sus tres "herederos" hasta la fecha. Otros, no se hubieran mordido la lengua ;)

Bueno, lo dejo ya. Todavía pendientes varias entradas. Sobre "The September issue", el mono como prenda que resiste, nuevas firmas, nuevos productos, nuevas tendencias, nuevas "elegantes", sobre las que no he tenido tiempo para colgar nada. Y, por supuesto, un montón de cosas que están por llegar y por ponerse de moda.



Gracias por los comentarios. Y gracias por los mails :)
Stay tuned ;)

Fotos: Style.com, Vogue.es, AMC, Just Jared, y Lonny.